viernes, 29 de agosto de 2008

Fluidos magneticos


Varios artistas y diseñadores como
la japonesa Sachiko Kodama han
estado experimentando con campos
magnéticos y Ferrofluidos
También conocidos como fluidos no newtonianos, son, en palabras simples, un compuesto líquido que contiene partículas ferrosas muy pequeñas en suspensión y que
puede ser modulado por campos magnéticos controlados por computador, lo que permite crear verdaderas coreografías. Ver también el nuevo spot para el Audi TT

Theo Jansen



El post de las bolsas de basura me hizo acordar del trabajo de Theo Jansen...
Mezcla de inventor, ingeniero y artista, este holandés es proclamado por algunos como un DaVinci contemporáneo... eso lo juzgará la historia como dijo alguien por ahi...
...las creaturas de Jansen acumulan energía del viento y se desplazan de manera autónoma por las playas del mar del Norte.



jueves, 28 de agosto de 2008

El zoologico plastico nos come!!

José, como no recordar ese post, fue el primero.....

Gracias por acordarte.........me bajo la melancólía y encontré más infomración referido al tema.

El nombre del artista es Joshua allen harris.



Los dejo con unas imagenes increibles.

Lo unico que sé es que el aire levanta todo.
Por favor veanlos todos, por lo menos a mí me causa una especie de melancolía, me habría gustado ser chico y enconrarme con estas criaturas que nacen de la nada.......cada uno con lo suyo.

























En you tube hay más por si quieren .

martes, 26 de agosto de 2008

La basura con nuevo look

Pese a que el proyecto original - Trash Any Color You Like - no me convence ya que se desea plantear la basura como un regalo, aparencia que adquiere mas valor cuando la bolsa es biodegradable y perfumada. Se supone que con esto la gente se debería fijar más en ella, y así pensar en la cantidad de residuos en el mundo....

En el video el artista plástico Adrian Kondratowicz explica mejor el proyecto.




La verdad que yo me quedo más con lo básico del proyecto en donde se cambia el aspecto formal de la clásica bolsa negra por alo más llamativo dando una nueva lectura a la calle.









jueves, 21 de agosto de 2008

El Maestro del Alambre


Para algunos que creen que trabajar con alambre en los ramos de la Universidad es dificil, hay personas que llevan este maerial a su uso diario y los transforman en hermosas esculturas que nos hablan de movimientos y situaciones.


Con formación arqueólogo-antropólogica según se cuenta en su biografía " Durante los últimos 25 años el artísta británico Antony Gormley ha revitalizado la imagen humana en la escultura a través de una investigación radical del cuerpo como un lugar de la memoria y la transformación, utilizando su propio cuerpo como objeto, herramienta y material. Desde 1990 ha ampliado su preocupación por la condición humana para explorar el cuerpo colectivo y la relación entre el yo y el otro... Su reciente trabajo cada vez más, se involucra con los sistemas de energía, los campos y los vectores, en lugar de masa y volumen definido...".












Increiblemente con solo dejar óvalos con este material generamos un trazo del movimiento o una separación incluso transparencias.



Sus esculturas del cuerpo humano son alucinantes, en donde el artista parte de una forma normal y comienza a trazas movimientos y nuevas interprestaciones , en las que la masa, el movimiento y la energía acaban entregandonos una nuevo aspecto formal bastante más complejo.








Ya saben....... puede ser que tensar un alambre con el taladro o hacer otra cosa puede que te entregue una forma de vida para el futuro.


martes, 12 de agosto de 2008

50 años de Paz

EL 20 Febrero se cumplieron 50 años de simbolo de la paz.

Diseñado por Gerald Holtom, este sencillo icono circular fue creado en 1958 para reivindicar el desearme nuclear CND, (Campaign for Nuclear Disarmament), de los países .

Apareció por primera vez en Londres en una marcha. Estaba impreso en los carteles y credenciales. En estas cinco décadas se ha convertido en el símbolo universal de la Paz.

Holtom ideó éste icono a partir de las iniciales N y D ("Desarme nuclear") y, para ello, se sirvió del lenguaje de banderas creado paradojicamente por los militares. Además, Holton confesó más tarde que se inspiró en el cuadro de los fusilamientos de Goya a modo de representación de "la desesperación de un individo, con las palmas de manos extendidas hacia afuera en la manera del campesino de Goya frente al escuadrón de fusilamiento".

La evolución del uso del signo lo ha universalizado. Fue adoptado por el Movimiento por los Derechos Civiles de EE.UU. a principios de la década de los 60. Después los hippies lo hicieron suyo, a mediados de los 60 y era la imagen del Make Love Not War. Las feministas también lo usaron. Apareció en portadas de discos. Y en ropa. En África del Sur fue símbolo de la lucha contra el apartheid.


domingo, 10 de agosto de 2008

Rebecca Horn

Hace unos 10 años, asistía a una exposición de Rebecca Horn en el Guggenheim de Nueva York.
Había un muro enorme, blanco con decenas de pequeñas mariposas posadas, moviendo sus alas azules. Acercándose un poco se revelaba el artificio: diminutas máquinas electricas hacían batir pequeñas alas disecadas de mariposas Muzo... Desde entonces sigo de cerca cada cosa que esta genial artista alemana propone...

miércoles, 6 de agosto de 2008

Vamos a la Playa o a la Ciudad??

No importa donde vayas, tu zapato se transforma para el uso que le vas a dar. Es la nueva línea de Zapatos dos en uno diseñados por los alemanes Sebastian Thies and Stephen Yeung que a través de cierres se unen dos tipos de zapatos.

Ojala que el cierre sea impermeable, ya que no es muy amistoso cuando a través de éste se moja el calcetín.....










http://www.nat-2.com/

lunes, 4 de agosto de 2008

British Cloud - Esculturas cinéticas

Este mes trataremos de agregar dentro del Blog información referente a las esculturas, instalaciónes y todo lo que tenga que ver con Cinética. Un tema que me encanta y que me maravillo con cada una de ellas.

Desde ocupar el viento como fuente de movimiento hasta la luz y sombra, son temas que van ligadas a una observación detallada que muchas veces se refleja en "captación de la sensibilidad" por parte del usuario.

La escultura que presentamos mide 5 metros de largo y está ubicada en la terminal 5 del aeropuerto Heathrow en Londres. Es una pieza muy refinada creada con 4638 “monedas” giratorias (de esas que fueron comunes en letreros de estaciones de trenes y aeropuertos en los 70’s y 80’s). Cada uno de estos puntos es controlado por una computadora que juega, no sólo con los patrones que se pueden generar, sino también con el sonido que producen. . Creada por el grupo de artistas y diseñadores ingleses Troika, ésta nos genera varios pensamientos, en donde su velocidad y su forma autónoma de trabajar nos sorprende cada segundo.